第42届香港艺术节已经落下帷幕了。今年艺术节主页君一共观看了四场演出。分别是南非名导Yael Farber版的《茱莉小姐》、布里斯托老维克版的《仲夏夜之梦》、田沁鑫版的《罗密欧与朱丽叶》以及皮娜·包许乌帕苔尔舞蹈剧场的《死而复生的伊菲格尼》。今天就简单说说这几场演出的观感吧~

1-《茱莉小姐》

将斯特林堡充满性别讨论的独幕悲剧放置到种族隔离时期的南非是一个大胆的创新。而且在单纯的两性、社会地位等的讨论上，再加了一层更广泛意义的种族讨论。这对于古典戏剧以及早期现代戏剧的再演绎是十分有意义的尝试。Farber成功把握了原剧本的节奏，并将自己对于戏剧空间和时间的运用融合在了原来的文本中。同时她对原文本进行了极大尺度的改编，使得语言更加生动和贴近种族隔离时期的南非。两位演员充满激情的表演也让人感到震撼，无论从演技还是从形体上讲，两位演员都极其符合角色要求。两人充满力量的对手戏，让观众的心弦紧绷。

2-《仲夏夜之梦》

充满活力的一个版本。名导Tom Morris在《战马》之后再次与南非Handspring木偶团合作，将生活的细节通过木偶串联了起来。比如小精灵之类的角色便是用生活用品拼凑出来的，展现出对每一样物品灵性的再利用。本身这便是一部关于人性的剧，虽则通过现代的演绎，但其中的真情并未改变。虽然驴的笑料通过巧妙的双关语，变得有些重口味，但并没有让人觉得冒犯原著，反而觉得在戏剧力量上更上一层。其中灯光、木板以及木偶的运用更是恰到好处，让人印象深刻。

3-《罗密欧与朱丽叶》

田沁鑫这次似乎没有想清楚要怎么改就开始动手了。之前文革那一版本我没看过，但听构思似乎还有点逻辑。这一个版本连两个家族矛盾的基础都没说圆满，一场闹剧便在莫名其妙中开始了。殷桃想演出一种无所谓、为爱牺牲的酷女孩的感觉，但结果却差强人意。李光洁的表现还不错，但被整个烂编排给毁了。所谓的全景戏剧真是一个狡猾的提法，演员唱几段汪峰也没法掩盖改编的彻底失败。另外，很多场景都让人怀疑借鉴了桑德海姆与伯恩斯坦的《西区故事》，后者可谓是莎翁戏剧改编中的丰碑。

4-《死而复生的伊菲格尼》

皮娜·包许的编舞在四十年后看来依旧生气勃勃。格鲁克的这部默默无闻的歌剧作品，在现代舞的打点下变得异常动人，虽然歌声退至次要位置，但在舞者的动作中，这些仿佛传自天边的歌声成为了诠释戏剧内涵的重要工具。不似歌剧表演者呆若木鸡的演唱，皮娜设计的舞步与歌唱家的歌声结合，让伊菲戈涅成为了天地间真正活着的人。舞台布景虽然简单，却处处合衬。尤其最后一幕的斜墙设计（让人想起斯特林堡对《茱莉小姐》的布景安排），彻底改写舞台纵深感，并帮助观众在强光的刺激下感受到牺牲至姐弟相认两场戏中强烈情感冲击。整场演出干净利落，没有一分钟无聊，可谓浑然天成。P.S.俄瑞斯忒斯的演员好像囧瑟夫啊。。。

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期待明年的香港艺术节~~不知道会有什么惊喜呢~！各位朋友们快来和主页君分享观剧感受吧~！